Das Gedicht "In allem, was ich gehen möchte ..." ist ein Beispiel für die philosophischen Texte von Boris Pasternak. In dieser Arbeit versucht der Dichter, sich zu identifizieren und eine Formel zu finden, die sein inneres Selbst ausdrückt. Diese Arbeit ist eine Art Manifest, das in der Sammlung „When Walking Around“ im Mittelpunkt steht.
Schöpfungsgeschichte
Die Arbeit "In All I Want to Reach ..." wurde 1956 geschrieben. Das Buch, das dieses Gedicht enthielt, wurde erst nach dem Tod des Autors veröffentlicht - 1961.
Diese Arbeit entstand in einer schwierigen Zeit, als Pasternaks Persönlichkeit mehrdeutig wahrgenommen wurde. Er wurde beschuldigt, eine gemeinsame einheitliche Ideologie vermieden zu haben, und suchte sorgfältig nach antisowjetischen Intonationen in den Zeilen. Der Nobelpreis von 1958 hat das Ködern erheblich verbessert. Tatsächlich waren die poetischen Werke die einzige Gelegenheit, ein geheimes und schmerzhaftes Gefühl der Sehnsucht auszudrücken.
Genre, Richtung und Größe
Wie bereits erwähnt, bezieht sich das Gedicht auf philosophische Texte. Es ist kaum möglich, diese Arbeit einer bestimmten Richtung zuzuordnen. Nach der Analyse der einzelnen künstlerischen Ausdrucksmittel können wir den Schluss ziehen, dass es Merkmale des Akmeismus gibt, weil die Dinge mit ihren Eigennamen bezeichnet werden und das Hauptmerkmal die semantische Einzigartigkeit und Genauigkeit ist. Schon in der ersten Strophe, die besagt, dass der lyrische Held „in allem ... bis ins Mark kommen will“, wird das Konzept von „alles“ weiter offenbart: „In der Arbeit, auf der Suche nach einem Weg, / in Herzbeschwerden ...“. In diesem Gedicht gibt es keine metaphysischen Abstraktionen und akribisch abgestimmte Musikalität, die der Symbolik innewohnt, sowie Zaum und Hyperbolisierung, auf die Vertreter des Futurismus häufig zurückgegriffen haben. Pasternak gehörte in einer bestimmten Zeit der Kreativität zur Organisation der Zentrifuge, und in seinen späteren Versen fällt auch die Hauptidee ihres Manifests auf: Kunst zu erhöhen, sie in etwas Ewiges zu verwandeln. Wenn wir jedoch ein bestimmtes Gedicht betrachten, scheint es mir jedoch, dass in seiner aphoristischen Einfachheit genau die akmeistische Intonation gefunden werden kann.
Das rhythmische Muster „In allem, was ich gehen möchte ...“ entsteht durch den Wechsel von vier Fuß und zwei Fuß iamba sowie männlichen und weiblichen Reimen.
Komposition
Die Zusammensetzung ist sehr einfach. Die erste Strophe gibt den allgemeinen Ton an und formuliert die Hauptidee des Gedichts. Ferner entfaltet der Dichter seine Gedanken und erkennt die Hilflosigkeit des poetischen Wortes, in das es unmöglich ist, alle Feinheiten der umgebenden und inneren Welt aufzunehmen.
Die Hauptstrophe vervollständigt die Hauptidee, in der die duale Natur jeder hohen Kunst betont wird: „Spiel und Mehl“.
Bilder und Symbole
- Pastinaken befasst sich mit dem Thema der klassischen Musik, die nicht nur unsterblich ist, sondern mit ihrer Energie auch viele wichtige Details und Schönheiten einfangen kann. Chopin wird zur Personifikation eines Ideals, das die Kraft des Seins aufnimmt und durch Klänge ausdrückt.
- Das Bild einer gestreckten Sehne ist die musikalische Harmonie eines Kunstwerks, das die Größe des Lebens widerspiegelt.
- Die poetische Welt verwandelt sich in einen Garten voller Blüten, Pflanzengerüche und Gewittergeräusche - das ist es, was dieses Gedicht mit Symbolik in Verbindung bringt und danach strebt, Bilder zu schaffen, die alle Sinne betreffen.
Themen und Stimmung
Das Hauptthema ist die Suche nach der Formel für die Erstellung eines Kunstwerks. Der Dichter erkennt, dass Perfektion nur möglich ist, wenn er das Geheimnis der Natur und aller Lebewesen versteht. Dieses Gedicht ist eine eigentümliche Schlussfolgerung aus allen Werken von Pasternak. Um das Thema der Schaffung eines poetischen Ideals zu verstehen, wirft der Autor eine andere Frage auf - die Unfähigkeit, die Details des Lebens in einem Wort auszudrücken, so dass die Stimmung des Werks mit Bedauern gesättigt ist. Dieser Gedanke wird durch den Ausruf bestätigt: "Oh, wenn ich nur könnte ...".
Der Autor enthüllt auch das Thema Dichter und Poesie, und in seinem Paradigma des Denkens ist der Dichter eine Geisel der Poesie, denn in Worten, die er nicht immer auf den Grund der Essenz bringen kann, bleibt ein bitteres und unaussprechliches Etwas übrig, das nicht in der Zwangsjacke des Wortes aus der Seele gezogen werden kann.
Hauptidee
Die Hauptidee ist der Wunsch, das Geheimnis des Lebens zu lösen und damit jeden Klang des Gedichts zu sättigen. Der lyrische Held möchte Gesetze und die allgemeine Formel eines kreativen Ideals ableiten. Ein Modell ist Chopin, der es geschafft hat, ein „lebendiges Wunder“ in sein Studium einzubringen.
Der Sinn von Pasternaks kreativem Leben besteht darin, an die Grenzen der poetischen Möglichkeiten zu gehen, alle Bedeutungen und Farben aus dem Wort herauszupressen und dem Leser zu präsentieren, damit er jede Intonation fühlen und jedes Schlagloch zwischen den Zeilen verstehen kann.
Mittel des künstlerischen Ausdrucks
In diesem Gedicht bekennt sich Pasternak zu einer Philosophie der Einfachheit, daher ist das Werk sowohl kompositorisch als auch künstlerisch ohne unnötige Originalität und metaphorische Muster arrangiert.
Der lyrische Held nennt die Dinge bei ihren Eigennamen und gibt insbesondere die Mittel an, mit denen er Perfektion erreichen kann. Die Beinamen sind sehr spezifisch: "Herzbeschwerden", "Sehnen gezogen" usw. In der Mitte gibt es einen groß angelegten Vergleich der Poesie mit einem blühenden Garten. Um einen Soundtrack zu erstellen, verwendet der Dichter Alliteration.
Xue Zhengui
