Alexander Sergejewitsch Puschkin sprach in seinen Gedichten häufig das Thema Dichter und Poesie, das Thema Kreativität an. Es ist kein Geheimnis, dass er als einer der ersten Geld mit seiner Poesie verdient und seine Leidenschaft zum Beruf gemacht hat. In dem Gedicht „Das Gespräch des Buchhändlers mit dem Dichter“ drückt der lyrische Held eine sehr genaue Idee aus: „Inspiration steht nicht zum Verkauf, aber das Manuskript kann verkauft werden“, wodurch die Meister des Wortes gerechtfertigt werden, die ihr Geschenk verdienen.
Schöpfungsgeschichte
Das Gedicht wurde während des Aufenthalts von A. S. Puschkin in Mikhailovsky geschrieben. Ursprünglich war es als Vorwort zum Roman in den Gedichten "Eugene Onegin" gedacht.
Nach dem Rücktritt schreibt der Dichter einen Brief an seinen Freund Kaznacheev, in dem er erklärt, dass er dank seiner Arbeit viel mehr verdient als im öffentlichen Dienst. Später schafft Alexander Puschkin dieses Gedicht, das den gleichen Gedanken enthält.
Genre, Richtung und Größe
Während des Aufenthalts von A. S. Puschkin in Mikhailovsky, einem Wendepunkt in der Arbeit des Autors. Das Gedicht "Das Gespräch des Buchhändlers mit dem Dichter" markiert den Übergang von Romantik zu Realismus. Der Wunsch nach einer besseren Welt wird durch den Wunsch ersetzt, die Realität zu reflektieren.
Das Gedicht ist in einer ungewöhnlichen Form des Dialogs zwischen dem Buchhändler und dem Dichter geschrieben. Die Repliken folgen nacheinander. Der poetische Text ist in vier Fuß iamba mit Kreuzreim (abab) geschrieben.
Bilder und Symbole
Der Buchhändler und der Dichter, die miteinander reden, sind zwei Seiten von Puschkin. Der Buchverkäufer ist bereit, ein Gedicht vom Dichter zu kaufen. Seiner Meinung nach macht das Schreiben von Gedichten für einen kreativen Menschen Spaß. Warum also nicht Geschäft mit Vergnügen verbinden und anfangen, Ihre Werke zu verkaufen?!
- Der Dichter erinnert sich an jene Zeiten, als er mit Inspiration schrieb und keine Gebühr für seine Gedichte suchte.
- Der Buchhändler betont, dass sich für den Autor seit seiner Bekanntheit alles geändert hat. Jetzt wollen viele seine Werke kaufen.
- Der Schöpfer erklärt, dass es besser ist, jemandem unbekannt zu sein. Ruhm ist für ihn eher eine Bestrafung als eine Belohnung.
- Darauf antwortet der Verlag, dass Schukowski und Byron dasselbe dachten, was sie jedoch nicht davon abhielt, mit ihrer Arbeit Geld zu verdienen. Hat der Dichter wirklich niemanden, dem er seine Gedichte widmen könnte?
- Darauf antwortet er, dass es nicht nötig ist, das Herz zu stören. Der Dichter hatte einen Liebhaber, der ihn ablehnte. Er betont, wenn er für sie schrieb, könne nur sie die Bedeutung seines Textes verstehen, aber er sei der Öffentlichkeit verborgen. Der Schöpfer, der das Licht und seine Muse verlassen hat, möchte die Freiheit wählen.
- Darauf antwortet der Buchhändler, dass in diesem Jahrhundert Freiheit und Geld miteinander verbunden sind. Das Gedicht endet mit einer nicht reimenden Zeile, in der der Dichter dem Vorschlag seines Gesprächspartners zustimmt.
Dieser Dialog kann allegorisch interpretiert werden: Der Verkäufer ist der Teufel, der Dichter ist die gute Seite, oder man verkörpert die harte Realität und der zweite - erhabene Träume. Puschkin ist näher an der zweiten Option, weil er nicht aus einem guten Leben heraus nach zusätzlichem Einkommen suchte. Dies sind die Realitäten der Zeit: Entweder verurteilen Sie sich und Ihre Familie zu Brot und Wasser, oder Sie suchen nach einer Möglichkeit, sie bereitzustellen, wobei Sie teilweise Ihre Interessen opfern. Alexander Sergejewitsch war ein Verantwortlicher, er würde sich nicht erlauben, seine Familie und seinen Ruf im Mühlstein abstrakter Ideen zu lassen.
Themen und Stimmungen
Die Hauptthemen des Gedichts:
- die Bedeutung der Kreativität im Leben eines Dichters,
- Wahrnehmung von Kreativität als Verdienstmöglichkeit,
- Freiheit der Kreativität.
Der Schöpfer spricht auch über den Unterschied in Weltanschauungen und Berufungen, die manchmal gezwungen sind, im selben Geist zusammen zu existieren. Für den Dichter ist sein Gedicht Ausdruck seiner inneren Erfahrungen. Für einen Buchverkäufer ist dies ein Produkt, das profitabel verkauft werden kann und gleichzeitig gutes Geld verdient.
Die Stimmung der Arbeit ist harmonisch, beruhigend. Der Autor ist mit der Notwendigkeit versöhnt, Geld für das zu verdienen, was er schreibt.
Hauptidee
Das Gedicht betont, dass der Dichter gezwungen ist, so zu handeln, wie es ihm die Zeit vorschreibt. Dies ist die Bedeutung des Gedichts. Und wenn Kreativität ein gutes Einkommen bringt, warum nicht davon profitieren? Dies bedeutet jedoch nicht, dass der Schöpfer gleichzeitig seine Prinzipien aufgibt und schreibt, um etwas zu bestellen, das seinen inneren Überzeugungen widerspricht. Er bleibt sich selbst treu.
Die Hauptidee der Arbeit ist, dass Sie in der Lage sein müssen, Kompromisse einzugehen und die Antworten auf die wichtigsten Fragen in sich selbst zu finden, ohne sich einer offenen Anerkennung zu schämen. Manchmal lohnt es sich darüber nachzudenken, ob es richtig ist, in Träumen zu bleiben, ohne aufzutauchen. In Wirklichkeit sind Sie nicht allein auf der Welt, sondern müssen nicht nur mit Ihren Wünschen rechnen, sondern auch mit Ihren Verpflichtungen gegenüber Angehörigen und derselben Gesellschaft.
Mittel des künstlerischen Ausdrucks
Der Text ist voller Spuren. Unter ihnen sind Beinamen:
- "Wunderbare Mitgift";
- "Wunderbare Klänge";
- "Süße Geschenke";
- "Der Fluss ist ruhig."
Metaphern:
- "Fest der Fantasie";
- die Personifizierung von "die Seele bewahrt".
Metonymie: "Augen lesen."
